Учебный план по живописи для ДМШ

1.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Базовой программой для разработки программы «Живопись» является типовая программа
«ПРОГРАММА ИНТЕГРИРОВАННОГО КУРСА по рисунку, живописи и композиции для детских
художественных школ» разработанная Казанским художественным училищем. Казань. Отечество. 2002 г.,
Программа по предмету «Живопись» является составной частью интегрированного курса «Рисунок»,
«Живопись» и «Композиция», составлена с учетом примерной программы по предмету « Живопись»,
рекомендованной Министерством культуры РФ, 2012г., адаптирована для преподавания на
художественном отделении в ДМШ и ДШИ.
Начальное художественное образование является важным этапом социально-профессионального
становления личности.
Базовые предметы на всех его уровнях - это рисунок, живопись и композиция. Причем, особенно
важным является то, что нельзя в полном объеме усвоить каждый из этих предметов, не изучив предметов
смежных с ним.
В программу «Живопись» включены задания по рисованию с натуры живой природы, натюрморта
и пейзажа.. Данные задания выполняются по памяти и по представлению.
Помимо практической деятельности, занятия по рисунку, живописи и композиции включают в себя
беседы об искусстве, посещение художественных музеев, картинных галерей, призванное содействовать
всестороннему развитию личности каждого учащегося, обогащению его духовного мира. Программа по
предмету « Живопись» составлена с учетом возрастных и психологических особенностей учащихся.
Первый год обучения. Изучение азов цветоведения
Второй год обучения. Изучение перспективы (линейной, воздушной) и основной, светотеневой моделировке
формы предмета
Третий год обучения. Изучение полной моделировки формы предмета: блик, свет, полутон, тень, рефлекс.
Изучение способов передачи материальности и пространства
Четвертый год обучения. Закрепление навыков конструктивного построения предмета, передачи
плановости; умение передавать общий цветовой, тональный строй постановки и фактуру предметов.
Цель:
-формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной.
-формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и формирование эстетического вкуса
учащихся;
-формирование художественно-творческой активности.
Задачи:
- обучение художественной грамоте на основе изучения художественных произведений и применение этих
знаний на практике;
-ознакомление с техникой исполнения работ и способов передачи материальности и пространства в рисунке,
живописи и композиции;
- развитие творческих способностей ;
Методы работы.
- наглядно-иллюстративный;
- метод показа;
- метод поэтапных открытий;
- метод сравнений;
- метод ассоциаций и т.д.
Формы работы.
- работа на плоскости;
- работа в объёме;
- декоративная работа.
Виды занятия могут быть разнообразными: выставочная деятельность, оформление школы к
празднику, мастер-класс, экскурсия и т.д.
Сроки реализации программы.
Данная программа рассчитана на 4 года обучения, для детей 11(12) до 15 (16) лет. В соответствии с учебным
планом, на предмет отводится 102 /105ч в год, из расчёта 3 ч. в неделю.
Форма проведения занятий.
Занятия проводятся в группах. Оптимальная наполняемость группы для занятий 10-12 человек.
Формы подведения итогов.
Экзамен проводится во внеурочное время в форме просмотра творческих работ за пределами
аудиторных занятий в рамках экзаменационной аттестации.
Ожидаемые результаты: В конце всего курса обучения учащиеся овладевают полной моделировкой
формы предмета тоном и цветом, способами передачи материальности и пространства, умеют выбирать
сюжет и самостоятельно разрабатывать сюжетную линию в картине.
2.УЧЕБНЫЙ ПЛАН
Обучение в музыкальной школе рассчитано на 4года.
Учебный план предусматривает в 1-4 годах 3 ч. занятий в неделю.
Вид учебной работы,
нагрузки,
аттестации
4-й год
Годы обучения
1-й год
2-й год
3-й год
Полугодия
1
2
3
4
5
6
7
8
15
45
45
19
57
57
15
45
45
19
57
57
экзамен
19
57
57
Итоговая
работа
15
45
45
Итоговая
работа
19
57
57
Итоговая
работа
Количество недель
15
Аудиторные занятия
45
Максимальная учебная 45
нагрузка
Всего
408
408
3.УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1 год обучения
№ Наименование разделов и тем
по живописи
Всего
часов
В том числе на:
теоретические
практические
Прим
ерное
итогов колич
ые
ество
работы часов
на
самос
тояте
льные
работ
ы
учащ
ихся
Блок I. Основы цветоведения. Знакомство с акварельной техникой.
1 Беседа о живописи. Организация 3ч.
0.5
2.5
рабочего места.
2 Цветовой ряд одного цвета по 3ч.
0.5
2.5
степени освещённости.
3 Цветовой ряд. Получение составных 6ч.
1
5
цветов. Цветовые оттенки. Способы
их получения.
Блок II. Общий (локальный) цвет предмета. Силуэт.
4 Изменение цвета предмета в 6ч.
1
5
зависимости
от
изменения
окружающей среды.
Блок III. Тёплые, холодные, дополнительные цвета.
5 Понятие «тёплые», «холодные» и 3ч.
0.5
2.5
«контрастные» цвета.
Психологическое воздействие цвета.
Блок IV.Натюрморт. Сближенные цветовые отношения. Четыре основных цвета.
6 Зелёная цветовая гамма.
6ч.
1
5
7 Красная цветовая гамма.
6ч.
1
5
8 Жёлтая цветовая гамма.
6ч.
1
5
9 Синяя цветовая гамма.
6ч.
1
5
Блок V. Разложение локального цвета на составляющие.
1 Подбор цвета.
6ч.
1
5
0 Работа с натуры.
1 Холодная цветовая гамма.
9ч.
1,5
7,5
1 Взаимодействие цветов.
1 Тёплая
цветовая
гамма. 9ч.
1,5
7,5
2 Взаимодействие цветов.
Блок VI. Натюрморт на дополнительные и контрастные цвета.
1 Применение закона дополнительных 24ч.
3,5
20
3 и контрастных цветов при работе с
натуры.
1 Контрольное задание
9 / 12ч.
9 / 12ч.
4
102 / 15
78
9 / 12
Итого.
105ч.
ч.
2 год обучения
№
Наименование разделов и тем
по живописи
Всего
часов
В том числе на:
теоретические
1
2
3
4
5
6
7
практичес
кие
Примерно
е
количеств
итогов о часов на
самостоят
ые
работы ельные
работы
учащихся
Блок I. Воздушная перспектива.
Изменение цвета в пространстве
6ч.
1
5
Блок II. Изменение общего тона и цвета предмета на различных расстояниях от источника
света. Кратковременные этюды.
Натюрморт в тёплой цветовой 12ч.
2
10
гамме.
Натюрморт в холодной цветовой 12ч.
2
10
гамме.
Этюды чучел птиц и животных.
6ч.
1
5
Блок III. Светотень в живописи.
Изменение локального цвета 36ч.
6
30
предмета на свету и в тени.
Блок IV. Светотеневые отношения в натюрморте.
Передача
пространства
в 18ч.
3
15
натюрморте
средствами
светотеневых
и
цветовых
отношений.
Контрольное задание
12/15ч.
12/15ч.
102/105ч
15
75
12/15ч.
Итого
.
3 год обучения
№
Наименование разделов и тем
по живописи
Всего часов
В том числе на:
теоретиче
ские
1
2
3
4
5
6
7
практи
ческие
итоговые
работы
Пример
ное
количес
тво
часов на
самосто
ятельны
е работы
учащихс
я
Блок I. Повтор и закрепление материала, пройденного.
Натюрморт с фруктами.
3ч.
0.5
2.5
Блок II. Полная моделировка формы предмета цветом (блик, цвет, полутон, тень, рефлекс).
Взаимосвязь изменения
9ч.
1.5
7.5
цвета предмета в зависимости от
изменения окружающей его среды.
Изменение
цвета
предмета
в 12ч.
1
11
зависимости от освещения и фактуры.
Понятие «рефлекс» и «отражение» в 18ч. (по 9 3
15
живописи.
часов
на
натюрморт)
Блок III. Складки в живописи.
Натюрморт со складками.
12ч.
1
11
Блок IV. Изменение цвета предмета в пространстве. Материальность. Плановость.
Основные способы и приемы 30ч. (по 15 6
24
передачи материальности и
часов
на
плановости в живописи.
каждый
натюрморт)
Контрольное задание
18 / 21ч.
18 / 21
102 / 105ч.
13
71
18 / 21
Итого
4 год обучения
№
Наименование разделов и тем
по живописи
Всего часов
В том числе на:
теоретиче
ские
1
2
3
4
5
6
7
8
практи
ческие
итоговые
работы
Пример
ное
количес
тво
часов на
самосто
ятельны
е работы
учащихс
я
Блок I. Повторение и закрепление материала, пройденного
Натюрморт с живыми цветами и 6ч.
0.5
5.5
фруктами.
Блок II.Особенности изображения человека.
Фигура человека в интерьере.
6ч.
0.5
5.5
Блок III. Материальность. Передача пространства в натюрморте.
Натюрморт
из
разнофактурных 15ч.
1.5
13.5
предметов.
Натюрморт с темными предметами на 15ч.
1.5
13.5
темном фоне
Натюрморт с темными предметами на 15ч.
1.5
13.5
нейтральном фоне.
Натюрморт со светлыми предметами на 15ч.
1.5
13.5
светлом фоне (различные техники)
Средний
по
общему
тону 15ч.
1.5
13.5
натюрморт(сближенная цветовая гамма)
Контрольное задание
15/18ч.
8.5
78.5
15/18ч.
102/105ч.
15/18ч.
Итого
4.СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
1 год обучения
Учащиеся знакомятся с азами цветоведения (как теоретически, так и практически), понятиями «локальный
цвет и колорит». Учатся сочетать цвета всех предметов натюрморта, добиваться цельности изображения.
Блок 1. Основы цветоведения. Знакомство с акварельной техникой.
Тема 1.1. Беседа о живописи. Организация рабочего места.
Задачи:
- познакомить учащихся с понятием «живопись»;
- познакомить учащихся с основными материалами в живописи;
- научить организовывать рабочее место;
- показать основные приемы работы с акварелью.
Практическое задание:
- выполнить пробу красок на палитре и листе (простейшая цветовая растяжка в 3-4 тона).
Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4 листа, кисти различного размера.
(3 часа.)
Тема 1.2. Цветовой ряд одного цвета по светлоте.
Задачи:
-познакомить учащихся с тремя основными цветами и их тональной
характеристикой;
- объяснить понятие «тональная насыщенность цвета»;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- выполнить цветовую растяжку цвета от темного к светлому и наоборот (три цветовых растяжки
основных цветов).
Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4 листа, кисти различного размера.
(3 часа.)
Тема 1.3. Цветовой ряд. Получение составных цветов. Цветовые оттенки. Способы их получения.
Задачи:
а) познакомить учащихся с понятием «составные» цвета, способом их получения;
научить добиваться в работах плавного перехода одного цвета в другой (равномерное пропорциональное
смешение цветов).
б) показать разнообразие зеленых и коричневых оттенков,
объяснить способы их получения.
Практическое задание:
а) выполнить три цветовые растяжки: от синего к желтому (зеленый); от синего к красному
(фиолетовый); от красного к желтому (оранжевый).
б) написать ветку дерева по представлению.
Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4листа, кисти различного размера
(6 часа.)
Блок 2. Общий (локальный) цвет предмета. Силуэт.
Тема 2.1. Изменение цвета предмета в зависимости от изменения окружающей среды.
Задачи:
- объяснить понятие «локальный» цвет предмета;
- закрепить понятие «насыщенность» и «светосила» цвета,
- выработать навыки смешивания красок на палитре.
Практическое задание:
- написать осенние листья на разных по цвету и тону фонах. Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4
листа, кисти различного размера. (6 часов.)
Блок 3. Теплые, холодные, дополнительные цвета.
Тема3.1 Понятия « теплые, холодные и контрастные цвета». Психологическое воздействие цвета.
Задачи:
показать разнообразие теплых, холодных цветов и их оттенков;
- объяснить принцип цветового контраста;
- ознакомить с влиянием цвета на характер изображаемого предмета.
Практическое задание:
- написать бабочку в теплой, холодной и контрастной цветовой гамме. Материалы: краски акварельные,
бумага 1⁄4 листа, кисти различного размера. (3 часа.)
Блок 4. Натюрморт, Сближенные цветовые отношения. Четыре основных цвета.
Тема 4. Зеленая цветовая гамма.
Задачи:
- научить видеть и анализировать различные характеристики цвета:
- научить находить разнообразие оттенков одного цветового ряда;
выработать навык подбора локального цвета предмета и его окружения;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать натюрморт на сближенные цветовые отношения. Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4
листа, кисти различного размера. (6 часов.)
Тема 4.2. Красная цветовая гамма.
Задачи:
- научить видеть и анализировать различные характеристики цвета;
- научить находить разнообразие оттенков одного цветового ряда;
- выработать навык подбора локального цвета предмета и его окружения;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать натюрморт на сближенные цветовые отношения. Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4
листа, кисти различного размера. (6 часов.)
Тема 4.3. Желтая цветовая гамма.
Задачи:
- научить видеть и анализировать различные характеристики цвета;
- научить находить разнообразие оттенков одного цветового ряда;
- выработать навык подбора локального цвета предмета и его окружения;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать натюрморт на сближенные цветовые отношения. Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4
листа, кисти различного размера. (6 часов.)
Тема 4.4. Синяя цветовая гамма.
Задачи:
- научить видеть и анализировать различные характеристики цвета;
- находить разнообразие оттенков одного цветового ряда;
- выработать навык подбора локального цвета предмета и его окружения;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать натюрморт на сближенные цветовые отношения. Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4
листа, кисти различного размера. (6 часов.)
Блок 5. Разложение локального цвета на составляющие.
Тема 5.1. Подбор цвета. Работа с натуры.
Задачи:
- научить находить тепло-холодные отношения в одном локальном листе.
выработать навыки определения цветовых характеристик.
Практическое задание:
- найти локальный цвет (и его составляющие) предметов и драпировок, различных по цвету и тону.
Работа должна быть выполнена не путем механического смешивания красок, а путем накладывания
цвета «мазками» (оптическое смешение, пуантель)
Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4 листа, кисти различного размера.
(6 часов.)
Тема 5.2. Холодная цветовая гамма. Взаимодействие цветов.
Задачи:
- научить выявлять разнообразие оттенков цвета, тепло-холодные отношения;
- выработать навык определения локальных цветов и разложения их на составляющие;
сформировать навыки работы маленькими мазками (пуантель).
Практическое задание:
- написать натюрморт в холодной цветовой гамме.
Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4 листа, кисти различного размера. (9 часов.)
Тема 5.3. Тёплая цветовая гамма. Взаимодействие цветов.
Задачи:
- научить видеть разнообразие оттенков цвета, тепло-холодные отношения;
- выработать навык определения локальных цветов и разложения их на составляющие;
- сформировать навыки работы маленькими мазками (пуантель).
Практическое задание:
- написать натюрморт в теплой цветовой гамме.
Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4 листа, кисти различного размера. (9 часов.)
Блок 6. Натюрморт на дополнительные и контрастные цвета.
Тема 6.1. Применение закона дополнительных и контрастных цветов при работе с натуры.
Задачи:
- научить применять на практике принцип цветового контраста;
- развить умение определять локальный цвет и раскладывать его на составляющие;
- объяснить принцип изменения локального цвета предмета в зависимости от изменения окружающей
его среды;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
а) написать натюрморт на дополнительные цвета (красный и зеленый);
б) написать натюрморт на дополнительные цвета (оранжевый и синий или желтый и фиолетовый);
в) выполнить кратковременные этюды (теплые предметы на холодном фоне и наоборот).
Материалы: краски акварельные, бумага 1⁄4 листа, кисти различного размера. Количество часов: 24 час.
( по 8 часов на задание а.) и б.); 8 часов на задание в.)
Контрольное здание.
Задачи:
- определить степень усвоения учащимися пройденного материала.
Практическое задание:
- написать натюрморт, применяя знания, умения и навыки, полученные в
1-ом классе.
Материалы: краски акварельные, бумага1⁄4листа, кисти различного размера. (9 / 12часов.)
Перечень итоговая работа.
Весенний натюрморт.
Основные требования к знаниям и умениям учащихся первого года обучения
В результате обучения учащиеся знают и умеют:
- рисовать на основе непосредственного наблюдения с натуры;
- рисовать по памяти;
- рисовать по представлению или воображению;
- самостоятельно поэтапно выполнять рисунок натюрморта;
- компоновать натюрморт на листе;
- уметь точно определять локальный цвет предметов;
- уметь теоретически обосновывать возникновение определённого цвета;
- владеть основными приёмами и навыками работы с акварелью;
- уметь делать композиционные наброски;
- уметь видеть и отражать всё интересное вокруг себя;
- находить простейшие сюжеты;
- уметь выбирать нужный формат;
2 год обучения
На втором году обучения основными темами являются перспектива цвета и светотень в живописи.
Даются задания на изменение общего тона и цвета натюрморта в зависимости от удаления от источника света.
Блок I. Воздушная перспектива.
Тема 1.1 Изменение цвета в пространстве.
Задачи:
- объяснить теорию изменения цвета в пространстве;
- научить выполнять на практике постепенный переход цветовых характеристик из одного состояния в
другое;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- выполнить упражнение на применение теории изменении цвета в пространстве (цветовой коридор по
представлению);
- выполнить цветовой «коридор» с натуры.
Материалы: краски акварельные, бумага 1/4 ватманского листа, кисти различного размера. Количество
часов: 6 часов (по 3 часа на каждое задание).
Блок 2. Изменение общего тона и цвета предмета на различных расстояниях от источника
света. Кратковременные этюды.
Тема 2.1. Натюрморт в теплой цветовой гамме.
Задачи:
- научить применять на практике теорию изменения общего тона и цвета предмета по мере удаления его
от источника освещения:
- научить выявлять разнообразие оттенков теплых цветов и их изменение в зависимости от удаления от
источника освещения;
- выработать технические навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать два или три кратковременных этюда натюрморта (теплая цветовая гамма) около окна, в центре
мастерской, в глубине мастерской (если освещение электрическое, то источник света удалять от
натюрморта).
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ ватманского листа на каждый натюрморт, кисти различного
размера.
Количество часов: 12 часов (по 4 часа на каждый натюрморт).
Тема 2.2. Натюрморт в холодной цветовой гамме.
Задачи:
- научить применять на практике теорию изменения общего тона и цвета предмета по мере удаления его
от источника света;
- научить выявлять разнообразие оттенков теплых цветов, и их изменение в зависимости от удаления от
источника света;
- выработать технические навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать два или три кратковременных этюда натюрморта (холодная цветовая гамма) около окна, в
центре мастерской, в глубине мастерской (если освещение электрическое, то источник света удалять от
натюрморта).
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ ватманского листа на каждый этюд, кисти различного
размера.
Количество часов: 12 часов (по 4 часа на каждый натюрморт).
Тема 2.3. Этюды чучел птиц и животных.
Задачи:
- объяснить характерные особенности изображения птиц и животных;
- научить писать все цветовые отношения сразу;
- сформировать навык работы «по сырому», технические навыки работы с акварелью;
Практическое задание:
- написать один или два кратковременных этюда чучел птиц или животных.
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ ватманского листа на этюд, кисти различного размера.
Количество часов: 6 часов.
Блок 3. Светотень в живописи.
Тема 3.1. Изменение локального цвета предмета на свету и в тени.
Задачи:
- определить место светотени в живописи; объяснить влияние световых лучей на изменение локального
цвета предмета на свету и в тени;
- научить различать лобовое и боковое освещение, взаимоотношение собственной и падающей тени;
- сформировать навык передачи основных тональных отношений
натюрморта;
- выработать навыки определения тепло-холодных отношений в натюрморте (расклад локального
цвета на составляющие).
Практическое задание:
-написать натюрморт (сближенные цветовая и тональная гаммы) при лобовом освещении;
- написать натюрморт (сближенные цветовые и тональные отношения) при боковом освещении;
- написать натюрморт (контрастные тональные отношения) при лобовом освещении;
- написать натюрморт (контрастные тональные отношения) при боковом освещении.
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ ватманского листа на каждый натюрморт, кисти различного
размера.
Количество часов: 36 часов (по 9 часов на каждый натюрморт).
Блок 4. Светотеневые и цветовые отношения в натюрморте.
Тема 4.1. Передача пространства в натюрморте средствами светотеневых и цветовых отношений.
Задачи:
- разобрать с учащимися технические особенности изображения натюрморта в среде;
- закрепить на практике теорию изменения цвета в пространстве;
- сформировать навык передачи пространства средствами светотеневых и цветовых отношений;
- выработать навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать простой натюрморт в интерьере около окна;
- написать простой натюрморт (тот же) в глубине комнаты. Материалы: краски акварельные, бумага ¼
ватманского листа на каждый натюрморт, кисти различного размера.
Количество часов: 18 часов (по 9 часов на каждый натюрморт).
Контрольное задание.
Задачи:
- выявить уровень усвоения учащимися пройденного материала (компоновка в листе, общий тон
натюрморта, характерные особенности передачи светотени в живописи, передача тепло-холодных
отношений).
Практическое задание:
- написать натюрморт из 3-4-х предметов на различных по тону и цвету фонах.
Материалы: краски акварельные, бумага1/4 или 1/2 ватманского листа, кисти различного размера.
Количество часов: 12 /15часов.
Итоговая работа.
Натюрморт из 3-4-х предметов на различных по тону и цвету фонах .
Основные требования к знаниям и умениям учащихся второго года обучения
В результате обучения учащиеся знают и умеют:
- выполнять работу над перспективным и конструктивным построением предметов натюрморта в
пространстве;
- тонально моделировать пространственные отношения и планы;
- передавать изменение локального цвета предмета в зависимости от освещения и окружения;
- передавать пространство при помощи цвета;
3 год обучения
На третьем году обучения основными темами являются перспектива цвета и светотень в живописи. Даются
задания на изменение общего тона и цвета натюрморта в зависимости от удаления от источника света.
Блок I. Повтор и закрепление материала, ранее пройденного
Тема 1.1 Натюрморт с фруктами.
Задачи:
- научить выявлять насыщенные цветовые тепло-холодные отношения;
- выработать технические навыки работы акварелью (по сырому), передачи основных цветовых и
тональных отношений, светотени.
Практическое задание:
- написать простой натюрморт с цветами и фруктами около окна. Материалы: краски акварельные, бумага
¼ или ½ листа, кисти различного размера.
Количество часов: 3 часа.
Блок 2. Полная моделировка формы предмета цветом (блик, цвет, полутон, тень, рефлекс).
Тема 2.1. Взаимосвязь изменения цвета предмета в зависимости от изменения окружающей его среды.
Задачи:
- объяснить понятия « полутон» и «рефлекс» (рефлекс не может быть светлее полутона);
научить выявлять тепло-холодные отношения..
Практическое задание:
написать предметы (фрукты, предметы быта) на разных фонах. Материалы, краски акварельные, бумага ¼
листа, кисти различного размера. Количество часов: 9 часов.
Тема 2.2. Изменение цвета предмета в зависимости от освещения и фактуры.
Задачи:
- провести полный «разбор» предметов в тоне и в цвете;
- объяснить особенности изображения предметов, выполненных из различных материалов;
- рассказать о влиянии окружающей среды на собственный цвет предмета.
Практическое задание:
- написать натюрморт из 3-4-х предметов, с ярко выраженными рефлексами.
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ или 𝟏⁄𝟐 листа, кисти различного размера.
Количество часов: 12 часов.
Тема 2.3. Понятие «рефлекс» и «отражение» в живописи.
Задачи:
провести полный « разбор» предметов в тоне и в цвете;
объяснить особенности изображения предметов, выполненных из различных материалов;
рассказать о влиянии окружающей среды на собственный цвет предмета;
продемонстрировать на конкретных примерах отличие рефлекса от отражения.
Практическое задание:
- написать натюрморт из предметов с ярко выраженными рефлексами (сближенные тональные
отношения, но яркий цветовой контраст).
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ или 𝟏⁄𝟐листа, кисти различного размера.
Количество часов: 18 часов (по 9 часов на натюрморт).
Блок 3. Складки в живописи.
Тема 3.1. Натюрморт со складками.
Задачи:
провести анализ формообразования складок;
научить выявлять цельность цветовых и тональных отношений натюрморта;
научить передавать объем изображаемых предметов и окружающего их пространства.
Практическое задание:
- написать натюрморт из 1-2-х предметов с введением простых складок. Материалы: краски акварельные,
бумага ¼ или 𝟏⁄𝟐 листа, кисти различного размера.
Количество часов: 12 часов.
Блок 4. Изменение цвета предмета в пространстве. Материальность. Плановость.
Тема 4.1. Основные способы и приемы передачи материальности и плановости в живописи.
Задачи
объяснить изменение цвета предметов в зависимости от изменения окружения;
рассказать о богатстве оттенков теплого и холодного цветов;
научить выявлять тональные и цветовые отношения, материальность предметов.
Практическое задание:
написать натюрморт с предметами, выполненными из различных материалов (стекло, фарфор, ткань,
дерево, керамика), в холодном окружении;
написать натюрморт с предметами, выполненными из различных материалов, в теплом окружении.
Материалы: краски" акварельные, бумага ¼ или 𝟏⁄𝟐 листа (на каждый натюрморт), кисти различного
размера.
Количество часов: 30 часов (по 15 часов на каждый натюрморт).
Контрольное задание.
Задачи:
- выявить уровень усвоения учащимися пройденного материала (компоновка в листе, общий тон
натюрморта, передача материальности, проработка деталей).
Практическое задание:
- написать натюрморт с простым геометрическим орнаментом и складками.
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ листа, кисти различного размера. Количество часов: 18 / 21 ч.
Основные требования к знаниям и умениям учащихся третьего года обучения
В результате обучения учащиеся знают и умеют:
- выполнять работу над перспективным и конструктивным построением предметов натюрморта в
пространстве;
- тонально моделировать пространственные отношения и планы;
- передавать изменение локального цвета предмета в зависимости от освещения и окружения;
- передавать пространство при помощи цвета;
- умело пользоваться правилами перспективы: выбирать наиболее выразительную точку зрения, определять
масштаб предметов, фигур по мере их удаления;
4 год обучения
На четвертом году основными темами являются перспектива цвета и светотень в живописи. Даются
задания на изменение общего тона и цвета натюрморта в зависимости от удаления от источника света.
БЛОК I. Повторение и закрепление материала, пройденного в 3 классе.
Тема 1.1. Натюрморт с живыми цветами и фруктами.
Задачи:
- научить выполнять кратковременные задания;
- научить выявлять свежесть, точность цветовых и тональных отношений в натюрморте;
- закрепить навыки работы с акварелью.
Практическое задание:
- написать натюрморт с живыми цветами и фруктами при лобовом освещение.
Материалы: краски акварельные, бумага 1/4 или 1/2 листа, кисти различною размера
Количество часов: 6 часов.
Блок 2. Особенности изображения человека.
Тема 2.1. Фигура человека в интерьере.
Задачи:
- рассказать об общих пропорциях человека;
- показать особенности изображения человека в живописи;
- научить определять большие цветовые и тональные отношения.
Практическое задание:
- написать сидящею человека на светлом фоне.
Материалы: краски акварельные, бумага 1/4 листа, кисти различного размера. Количество часов: 12 часов.
Блок 3. Материальность. Передача пространства и натюрморте.
Тема 3.1. Натюрморт из разно-фактурных предметов.
Задачи:
- научить передавать пространство;
- научить передавать материальность и объемность предметов;
- научить выявлять цельность пне юных и тональных отношений.
Практическое задание:
- написать натюрморт из 3-4-х предметов, выполненных из различных материалов (контрастная цветовая
гамма).
Материалы: краски акварельные или гуашь, бумага 1/4или 1/2 листа, кисти различного размера. Количество
часов: 12 часов.
Тема 3.2. Натюрморт с темными предметами на темном фоне
Задачи:
- научить передавать пространство;
- научить передавать материальность и объемность предметов;
- научить выявлять цельность цветовых и тональных отношений; - показать разнообразие оттенков одного
цвета.
Практическое задание:
- написать натюрморт в контрастной цветовой гамме (например, красно зеленой цветовой гамме).
Материалы: краски акварельные, бумага ¼ или 1/2 листа, кисти различного размера.
Количество часов: 18 часов
Тема 3.3: Натюрморте темными предметами на нейтральном фоне
Задачи:
- научить передавать пространство;
- научить передавать материальность и объемность предметов;
- научить выявлять цельность цветовых и тональных отношений; показать разнообразие опенков одного
цвета
Практическое задание:
- написать натюрморт в сближенной цветовой гамме (например, зеленая цветовая гамма).
Материалы: краски акварельные, бумага 1/4 или 1/2 листа, кисти различного размера.
Количество часов: 18 часов.
Тема3.4. Натюрморт со светлыми предметами на светлом фоне (различные техники).
Задачи:
научить передавать пространство;
- научить передавать материальность и объемность предметов;
- научить выявлять цельность цветовых и тональных отношений;
- показать разнообразие оттенков одного цвета.
Практическое задание:
написать натюрморт со светлыми предметами на светлом фоне в холодной цветовой гамме;
- написать натюрморт со светлыми предметами на светлом фоне в теплой цветовой гамме.
Материалы: краски акварельные, бумага 1/4 или 1/2 листа, кисти различного размера.
Количество часов: 18 часов. Контрольное задание.
Тема 3.5 Средний по общему тону натюрморт (сближенная цветовая гамма).
Задачи.
- научить передавать пространство;
- научить передавать материальность и объемность предметов;
- научить вывялить цельность цветовых и тональных отношений;
- показать разнообразие оттенков одною цвета;
- научить проводить сравнительный анализ натюрморта и собственной работы,
- выработать навык самостоятельной работы.
Практическое задание;
написать натюрморт из 4-5-х предметов в теплой цветовой гамме. Материалы: краски акварельные, бумага 1/2
листа, кисти различною размера Количество часов: 18/21 часов
Итоговая работа.
Живопись.
Натюрморт из 3-4-х предметов на различных по тону и цвету фонах .
Основные требования к знаниям и умениям учащихся четвертого года обучения
В результате обучения учащиеся знают и умеют:
- тонально моделировать пространственные отношения и планы;
- передавать изменение локального цвета предмета в зависимости от освещения и окружения;
- передавать пространство при помощи цвета;
5.ДИАГНОСТИЧЕСКИЙ ИНСТРУМЕНТАРИЙ
Видами контроля по учебному предмету «Рисунок» являются текущая , промежуточная и итоговая
аттестации. Текущая аттестация проводится с целью контроля качества освоения конкретной темы или
раздела по учебному предмету. Текущая аттестация проводится по четвертям в форме просмотра учебных и
домашних работ преподавателем, оценки заносятся в классный журнал.
Промежуточная аттестация проводится в счет аудиторного времени по полугодиям в виде итоговой
работы в форме просмотров работ учащихся преподавателями. Экзамены проводятся в форме творческого
просмотра работ учащихся за пределами аудиторных занятий в рамках итоговой аттестации.
При оценивании работ учащихся учитывается уровень следующих умений и навыков:
1 год обучения
- грамотно компоновать изображение в листе;
- грамотно передавать локальный цвет;
- грамотно передавать цветовые и тональные отношения предметов к фону;
- грамотно передавать основные пропорции и силуэт простых предметов;
- грамотно передавать материальность простых гладких и шершавых поверхностей;
2 год обучения
- грамотно компоновать группу взаимосвязанных предметов;
- грамотно передавать оттенки локального цвета;
- грамотно передавать цветовые и тональные отношения между предметами;
- грамотно передавать пропорции и объем простых предметов;
- грамотно передавать материальность простых мягких и зеркально-прозрачных поверхностей.
3 год обучения
- грамотно компоновать сложные натюрморты;
- грамотно строить цветовые гармонии;
- грамотно передавать световоздушную среду и особенности освещения;
- грамотно передавать пропорции и объем предметов в пространстве, плановость;
- грамотно передавать материальность различных фактур во взаимосвязи;
4 год обучения
- грамотно компоновать объекты в интерьере;
- грамотно строить цветовые гармонии;
- грамотно передавать нюансы светотеневых отношений;
- грамотно передавать пропорции и объем сложных предметов;
- грамотно передавать материальность сложных гладких и шершавых поверхностей;
5 год обучения
- передавать цельность и законченность в работе;
- строить сложные цветовые гармонии;
- грамотно передавать сложные светотеневые отношения;
- грамотно передавать пропорции и объем предметов в интерьере;
- грамотно передавать материальность сложных мягких и зеркально-прозрачных поверхностей;
6 год обучения
- находить образное и живописно-пластическое решение постановки;
- определять колорит;
- свободно владеть передачей тональных отношений световоздушной среды;
- свободно владеть передачей объема предметов, плановости световоздушной среды;
- свободно владеть передачей материальности различных предметов.
С учетом данных критериев выставляются оценки:
5 («отлично») - ставится, если соблюдены и выполнены все критерии;
4 («хорошо») - при условии невыполнения одного-двух пунктов данных критериев;
3 («удовлетворительно») - при невыполнении трех-четырех пунктов критериев.
6.МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
Занятия включают в себя изучение теоретических основ, практическую, творческую и
самостоятельную работу.
Занятия могут проходить в различных формах:
- традиционная (урок, репетиция)
- нетрадиционная (урок-путешествие, урок-сказка, урок-викторина, урок-фантазия)
Виды занятия могут быть разнообразными: выставочная деятельность, оформление школы к
празднику, мастер-класс, экскурсия и т.д.
Методические рекомендации
Освоение программы учебного предмета «Живопись» проходит в форме практических
занятий на основе анализа натуры в сочетании с изучением теоретических основ
изобразительной грамоты. Рисование с натуры дополняется зарисовками по памяти и
представлению, композиционными творческими заданиями. Выполнение каждого задания
желательно сопровождать демонстрацией лучших образцов аналогичного задания из
методического фонда, просмотром произведений мастеров живописи в репродукциях или
слайдах. Приоритетная роль отводится показу преподавателем приемов и порядка ведения
работы.
Рекомендуется выполнение заданий по живописи по схеме:
1. Анализ цветового строя натюрморта.
2. Анализ натюрмортов с подобным цветовым решением у художников-классиков.
3. Выбор техники исполнения.
4. Варианты цветотональных эскизов с разным композиционным решением.
5. Выполнение картона.
6. Выполнение работы на формате в материале.
Работа, как правило, ведется акварельными красками. Техника исполнения и
формат работы обсуждается с преподавателем.
Каждое задание предполагает решение определенных учебно-творческих задач,
которые сообщаются преподавателем перед началом выполнения задания. Преподаватель
также разъясняет и обосновывает методику выполнения задания.
По мере усвоения программы от учащихся требуется не только отработка
технических приемов, но и развитие эмоционального отношения к выполняемой работе.
Обучение живописи должно сопровождаться выполнением домашних
(самостоятельных) заданий. Каждое программное задание предусматривает выполнение
набросков и зарисовок по теме занятия, а также творческих композиционных заданий.
Домашние задания должны быть посильными и нетрудоемкими по времени.
Преподавателю необходимо обеспечить благоприятный психологический
климат и деловую атмосферу на занятиях, располагающую к творческой работе и
сотрудничеству. Критические замечания по поводу работ обучающихся должны быть
конструктивными, сделаны доброжелательно, очень корректно и носить форму советов,
пожеланий и рекомендаций.
Перечень учебно-методического обеспечения:
Рекомендуемая методическая литература для учителя:
1. Алексеев С.О. О колорите. - М., 1974
2. Библиотека учителя ИЗО, М. «Просвещение», 1990г.
3. Беда Г.В. Живопись. - М., 1986
4. Бесчастнов Н.П., Кулаков В.Я., Стор И.Н. Живопись: Учебное пособие. М.: Владос, 2004
5. Все о технике: цвет. Справочник для художников. - М.: Арт-Родник, 2002
6. Все о технике: живопись акварелью. Справочник для художников. - М.: Арт-Родник, 2004
7. Волков И.П. Приобщение школьников к творчеству: из опыта работы. – М.: Просвещение, 1992
8. Волков Н.Н. Цвет в живописи. М.: Искусство, 1985
9. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. СПб: СОЮЗ, 1997
10. Зайцев А.С. Наука о цвете и живопись. – М.: Искусство, 1986
11. Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись. – М.: Высшая школа, 1992
12. Неменский Б.М. «Мудрость красоты» (о проблеме эстетического воспитания), М. «Просвещение»,
1987 г.
13. Неменский Б.М. Культура – Искусство – Образование (цикл бесед) М, 1993г.
14. Образовательная область «Искусство». ГОМЦ «Школьная книга» Москва,2000г.
15. Паранюшкин Р.А., Хандова Г.Н. Цветоведение для художников: колористика. – Ростов н/д: Феникс,
2007
16. Психология цвета. - Сб. пер. с англ. М.: Рефл-бук, Ваклер, 1996
17. Рылова Л.Б. «Изобразительное искусство в школе» (дидактика и методика), Ижевск 1992 г.
18. Смирнов Г. Б. Живопись. Учебное пособие. М.: Просвещение, 1975
19. Толстых В.И. Эстетическое воспитание. Москва, 1994г
Учебные пособия:
1. Таблицы: по изобразительному искусству, по цветоведению, по декоративно-прикладному искусству.
2. Набор репродукций: Государственная Третьяковская галерея, Эрмитаж, Государственный Русский
музей, Западноевропейская живопись, Французская живопись конца XIX – начала XX века.
Модели, муляжи:
Драпировки (ткань), наборы муляжей «овощи», «фрукты»; предметы быта.
Инструменты, приспособления:
Подставка для натуры, мольберт, планшеты, софит, экран.
Рекомендуемая учебная литература
1. Школа изобразительного искусства в десяти выпусках. М.: Изобраз. искусство, 1986: №1, 1988: №2
2.Сокольникова Н.М. Основы композиции. – Обнинск: Титул, 1996
3.Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство. Часть 2. Основы живописи. – Обнинск: Титул, 1996
4.Сокольникова Н.М. Художники. Книги. Дети. – М.: Конец века, 1997
5.Харрисон Х. Энциклопедия акварельных техник. – АСТ, 2005
6.Яшухин А.П. Живопись. - М.: Просвещение, 1985
7.Яшухин А. П., Ломов С. П. Живопись. М.: Рандеву – АМ, Агар, 1999
8.Кальнинг А. К. Акварельная живопись. – М., 1968
9.Унковский А.А. Живопись. Вопросы колорита. М.: Просвещение, 1980
7. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Для успешной реализации программы необходимы:
- преподаватели, имеющие высшее или средне-специальное профессиональное
образование в области Изобразительного искусства;
-учебные аудитории, соответствующие санитарным и пожарным требованиям, нормам
охраны труда,
специально оборудованные, учебной мебелью (досками, столами,
стульями, мольбертами (в соответствии с количеством учащихся в группе), стеллажами,
шкафами;
-оснащенность
натюрмортным фондом, демонстрационными средствами обучения
(муляжи, чучела птиц и животных, гербарии, гипсовые демонстрационные модели);
-наличие наглядных, дидактических и
методических пособий, карт, плакатов,
репродукций
- наличие мультимедийного оборудования и компьютерной техники.
В основном, программа реализуется в очной форме обучения
с учетом
индивидуальных особенностей учащихся. При необходимости на основе данной
программы может быть разработан адаптированный вариант и
индивидуальный
образовательный маршрут для учащихся с ограниченными возможностями здоровья.
8.СПИСОК ИНФОРМАЦИОННЫХ РЕСУРСОВ
Литература (yandex.ru/images)
1. Живопись – «Основы живописи» Могилевцев В.А., Изд. 4арт,2014г.;
«Техника живописи» Киплик Д.И., Изд. 2014г.; « Обучение техникам живописи»
Ратиева О.В., Денисенко В.И., Изд. Лань,2012г.; «Рисунок, живопись,
композиция», Изд. Дрофа, 2012г.
2. Рисунок – «Основы рисунка» (учебное пособие) Могилевцев В.А., Изд. Артиндекс,
2012г.; «Наброски и учебный рисунок» Могилевцев В.А., Изд. Артиндекс, 2013г.;
«Основы учебного академического рисунка» Изд., Ли Н.Г., 2012г.
3. Композиция – «От образа к творчеству» Ветрова И.Б., Изд., 2012г.;
« Плоскостная колористическая композиция» Панова Н.Г., Изд., 2012г.
4. ДПИ - «Декоративная композиция» (учебное пособие) Логвиненко Г.М., Изд.,
2012г.; «Основы дизайнерского искусства» Ермолаева Л.П., Изд., 2012г.
5. История изобразительного искусства – «История изобразительного искусства»
Сокольникова Н.М., Сокольникова Е.В., Изд. ACADEMA, 2012г.
6. Программа интегрированного курса по рисунку, живописи и композиции для детских
художественных школ. Казань. Отечество. 2002г.
7. Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» Москва «Просвещение» 2006г.
8. Изобразительное искусство в школе (сборник материалов и документов). Москва «Просвещение»
1990г.
Электронные образовательные ресурсы:
1. http://yandex.ru/images.
2. http:// nsportal.ru «Культура и искусство»-Использование ИКТ в работе
преподавателя ДШИ 3. http://infourok.ru Инновационные методики преподавания - Интернет-ресурсы в
помощь преподавателю
4. http://pedakademy.ru -Академия Педагогики. Центр дистанционной поддержки
учителей
5. http://zvezdu.ucoz.com - фонд поддержки талантливых детей и молодежи.
6. http://festival.1september.ru - Фестиваль педагогических идей «Открытый урок»
7. http://tal-s-kol.ucoz.ru - талант с колыбели (конкурсы для детей. Педагогов)
Список литературы, рекомендованный для детей и родителей:
1. журнал «Юный художник» (ежегодный); И.Б. Ветрова «От образа к творчеству»;
«Рисунок. Живопись. Композиция», (изд. Дрофа), 2012