Педагогическая стратегия должна учитывать своеобразие алгоритма
дифференционных и интеграционных процессов и соответствовать ведущей
парадигме образования (проективно - эстетической).
Е.В.Килимник
Отражение стиля в дизайне одежды
Как проявление того или иного стиля, мода всегда является отражением
эстетических
предпочтений
времени.
Её
всегда
вдохновляла
связь
с
искусством, впитывающим в себя функциональные, художественно-образные и
культурные аспекты бытия.
Исторические эпохи порождали различные формы искусства и моды. Так,
например, эпоха модерна в России была охвачена поисками и ожиданиями
нового искусства, предчувствиями футурологического бытия с его ярким
динамизмом
художественного
творчества.
Постепенно
это
новое
художественное направление выразилось во второй половине XX в. в идее
соединения
света,
цвета,
движения
и
звука.
Рождавшийся
новый
художественный стиль представлял значительный интерес и для дизайна
одежды.
Сам характер нового авангардистского искусства предопределял интерес
художников-модельеров к процессу взаимодействия зрителя с модой в
пространстве и времени. Необходимо отметить тот факт, что характерной
особенностью моды всегда было то, что она всегда нуждалась в новых
интересных и актуальных решениях, выходящих за пределы усредненного
стандарта. Поэтому она стремится к новым открытиям и измерениям. В
результате художники-модельеры выражают через одежду стиль той или иной
эпохи. Они стилизуют в одежде современную для них жизнь. Так, известная на
весь мир кутюрье Коко Шанель стремилась выразить в одежде характер
125
наступившего века техники и спорта, телесного раскрепощения и небывалой
свободы художественных форм. На сегодняшний день в области российского
дизайна
одежды
И.Савельевой
по
можно
например,
выделить,
теоретическим
основам
научные
гармонизации
исследования
костюма
и
художественно-конструкторского анализа, по вопросам стиля в костюме XX
века, которым занимается, например, Е. Ильичева. Однако необходимо
констатировать, что до сих пор в России так и не создано единой теории и
методологии, в рамках которой могла бы решаться проблема динамической
формы костюма, отвечающей современным требованиям стиля и моды, дизайна
одежды, который будет мгновенно впитывать в себя и перерабатывать новые
тенденции в искусстве и культуре.
Возможно, помочь решению этой проблемы в дизайне одежды поможет
опыт
разработанной
художественной
теории
Рудольфа
Хачатряна,
позволяющей сделать это не только актуальным, но и возможным. Его теория
рассматривает проблемы сложных пространственно-временных измерений,
глубинного философского понимания многомерности образа. Его объекты
обладают свойствами знаков и знаковых систем, раскрывают особенности
философской и психологической сторон миропонимания художника. Поэтому
его творчество нужно органично рассматривать с применением семиотических
подходов. Для Рудольфа Хачатряна многомерный объект - это движущаяся
формула, выражение инволюционно-эволюционной сущности человека в
пространстве, также многомерном. Такие искусствоведы, как А. Тарковский,
Л.Абрамян оценивают это направление как открытие в современном искусстве.
В работах Рудольфа Хачатряна содержатся новые пространственные формы и
сложные, двуединые образы. Содержащаяся в них «формула человека»
содержит
в
себе
метафорические
идеи
начала-конца,
двуединства,
зеркальности. Творчество этого современного художника несет в себе
своеобразный синтез архаики и современности, сочетание традиционных
элементов древнего армянского и переднеазиатского искусства и современных
приемов авангарда XX века. Открытые сквозные формы в пространстве
126
возникают следующим образом: две плоские формы, соединяясь, становятся
многомерным
символически
объектом,
выражая
«формулу
человека»:
рождение-материнство-двойничество-зеркальность-смерть. Эта философская
концепция позволяет провести исследование эволюции художественного
образа многомерности объекта, например, и в моделировании одежды как
элемента дизайна среды. Всё это говорит о том, что дизайн одежды и сама мода
являются
отражением
своего
художественно-культурных
времени,
течений.
его
Поэтому
динамики,
стилевых
последователи
и
футуризма,
кубизма или сюрреализма и иных художественных направлений стремились
отыскать и ввести в искусство новые формы, отражающие динамическую
сущность века - усиление элементов движения в искусстве, в связи с
усложнением и ускорением общественной жизни.
Искусство выходит за пределы двухмерности и трехмерности, оно
ориентировано
на
открытие
новых
измерений:
Многомерный
объект
представляет собой сплав живописи, графики и скульптуры. Его живописные
свойства проявляются и за счет наложения теней одной плоскости на другую.
Возникающие сложные светотеневые рисунки возможно фиксировать в
процессе работы. При всей образно-философской наполненности многомерных
объектов, содержащих в себе большую долю декоративности, они могут
восприниматься и как несущие функцию украшения, и как элементы интерьера,
и как вещи, организующие пространство: многомерный скульптурный объект
способен существовать и как мобильный, и как стабильный, в процессе своего
движения
постепенно
перетекая в различные состояния.
В результате
возникающие новые формы можно использовать также в дизайне одежды,
которая работает в пространстве как движущийся средовой объект, а человек
является своеобразным центром этого объекта, то есть он образно несет на себе
свое индивидуальное мировосприятие. Таким образом, многомерный объект в
одежде
любого
человека
позволяет
выявить
своеобразную концепцию той или иной личности.
127
индивидуальность
и
Но, в то же время приходится констатировать - при внимательном
взгляде можно увидеть, что в современном обществе различия между мужской
и женской одеждой практически сглажены, что может восприниматься
и как
воплощение идеи целостного человека. В культуре нашего времени это
проявляется в формах одежды унисекс, где обычно сливаются мужское и
женское начала и на бытовом уровне. Стиль денди, претендующий на
и
аристократизм
некую
также
элитарность,
противодействие
унификаторским тенденциям
Именно
интерес дизайнеров
поэтому
к
косвенно
в
подтверждает
современной
проявлениям
культуре.
индивидуального
динамизма образов наиболее четко обозначен в проектировании средовых
объектов. Если их цель - создание гармоничного образа человека - личности, то
комбинация тех или иных элементов и мотивов одежды представляет для них
практический интерес.
Опыт искусствоведческого анализа дизайнерской
проблематики показал, что системный подход к художественной образности
среды требует включенности костюма в общий стиль, не исключающий,
возможно, в какой-то степени и определенной эклектики.
В связи с этим современный этап развития дизайна выдвинул целый ряд
задач. Главной среди них может быть синтезирование языка дизайна,
призванного
объединить
в
едином
образе
многоликого
объекта
многочисленные аспекты его формальных признаков.
Сегодня
создатели
моды,
как
правило,
являются,
во-первых,
выразителями человеческих эмоций, и, во-вторых, передатчиками отзвука
прошлого сквозь призму собственного ощущения в настоящем. Поэтому на
сегодня в одежде является чрезвычайно важным и актуальным выявить момент
индивидуализации человека, вывести его из усредненной среды бытия
и
подчеркнуть с помощью костюма его своеобразие и неповторимость, как
личности. При этом необходимо отметить, что культура такого подхода к
моделированию существовала уже издавна, и принципы формообразования
одежды непосредственно на фигуре человека используются и в современных
проектах. Для многих фирм, в том числе и домов Высокой моды, пожелания
128
потребителя, клиента, зачастую бывают определяющими. Общая концепция
современной моды сегодня должна констатировать открытую приверженность
к демократизму как к свободе индивидуального самовыражения. Это явление
должно проявляться сегодня во всех основных
параметрах, определяющих
моду через дизайн формы и силуэта, в использовании различных материалов,
цветов и фактур, что поможет сделать человека яркой и неповторимой
индивидуальностью.
Библиографический список
1. Мода
и
дизайн:
Исторический
опыт,
новые
технологии.//
Материалы научной конференции «Влияние Британского дизайна
на тенденции современной моды». - СПб, 2004 г.
2. Креативная индустрия Великобритании и ее значение для мировой
моды. - archvuz.ru №7/2004 Архитектон.- Екатеринбург.
3. Философский и художественный смысл многомерного объекта Р.
Хачатряна
И
Вестник
Оренбургского
государственного
университета: Специальное приложение: Архитектура и дизайн.
Теория и практика. - 2005. - №6. - С.69 -73.
4. Многомерность как новый метод дизайн-моделирования одежды
//VI Московский международный салон инноваций и инвестиций
«Технологический прорыв России: стратегическое партнерство
государства и бизнеса» (Москва, ВВЦ, 7-10 февраля 2006 года). -
С.171 -172.
129
